como pintar una flor
¿Te gustaría aprender a convertirte en un mejor pintor? Uno de los mejores temas para practicar es una flor. Las flores se componen de formas simples y hermosos colores, señala Wendy Anderson, artista y maestra de Paint Nite. “Puedes ser más divertido con el contraste y el color en lugar de tratar de dibujar una forma realmente complicada”, dice ella.
No insista en que su creación tiene que verse exactamente como el patrón; simplemente disfruta el proceso.
wendy anderson
Artista e Instructor de Paint Nite
Pintar es una actividad divertida y relajante e incluso puede mejorar tu estado de ánimo. El cerebro humano responde positivamente a la estética de una pintura, cuya investigación ha demostrado que es una respuesta biológica y neuroanatómica que se remonta a tiempos prehistóricos.
Hablando de cosas que nos hacen felices, los girasoles son probablemente las flores más felices que existen, y también son fáciles de pintar. A continuación se muestra el tutorial paso a paso de Anderson sobre cómo usar pinturas acrílicas y un par de pinceles para pintar un girasol grande con muchas luces y sombras atractivas. Puede parecer difícil, ¡pero no lo es! Reúna sus materiales y siga estas instrucciones.
materiales
- Lona estirada 12×16
- Pintura acrílica: negra, azul, roja, amarilla, blanca, verde (azul + amarillo), naranja (rojo + amarillo)
- Pinceles: (1) cuadrado grande; (1) mediano, ya sea cuadrado o redondo; (1) ronda pequeña
- lápiz
- agua
- Paleta o bandeja para mezclar (plástico o vidrio)
instrucciones
Paso 1
Comienza dibujando tu flor y hojas; Manténgalo muy suelto y simple. Sea audaz y use una porción generosa de su lienzo como se muestra.
paso 2
para el fondo: Pinte el fondo de color azul claro con un pincel cuadrado grande. Use una mezcla de blanco y azul, luego agregue amarillo para inclinarse hacia el verde azulado o el rojo para obtener un azul bebé fresco. Agregue colores más claros a los lados superior y derecho y use un poco más de rojo en el azul para enfriar y oscurecer el lado izquierdo de la forma. Limpia la brocha entre cada capa de pintura y déjala secar. (Un poco de humedad está bien).
paso 3
Para medio y sombra: Usa la brocha redonda mediana para mezclar un poco de rojo y amarillo y agrega negro hasta que veas un marrón oscuro. Puede usar cualquier color oscuro para esta parte, como B. Púrpura oscuro (mezcle el rojo y el azul para obtener un púrpura; para obtener un tono más oscuro, agregue una pequeña cantidad de negro si es necesario) o negro puro. Agrega las sombras oscuras del centro y el tallo y las hojas. Para el centro, rellene la sombra por completo, incluso llegando a los bordes y la base de las formas de los pétalos. La sombra del tronco cae del lado izquierdo y la de las hojas del envés. Deja que las capas se sequen.
paso 4
Para las hojas y tallos: Utilice una brocha redonda limpia, seca y de tamaño mediano para pintar los verdes medios con amarillos y azules. Ve de más oscuro a más claro a medida que te mueves hacia arriba en las hojas y hacia la derecha en el tallo. Para un tono más claro de verde, simplemente agregue más amarillo.
paso 5
para los petalos: Limpie el pincel y agregue amarillo mezclado con algo de blanco para su color base de pétalos. Los pétalos deben ser más gruesos en la base y cónicos en la parte superior. Aquí puedes añadir algo de personalidad curvándolos de una forma u otra y diseñándolos en diferentes tamaños (no todos los pétalos son exactamente iguales). Use un tono de amarillo ligeramente más oscuro, que puede lograr mezclando un poco de rojo y amarillo, y agregue algunos trazos desde la parte inferior de los pétalos hacia afuera y alrededor de los bordes.
paso 6
Para algunas capas: Cree un tono aún más oscuro mezclando rojo con amarillo y agregando una pequeña cantidad de azul para obtener burdeos. Tire de este tono desde los bordes centrales hacia los pétalos para obtener algunos colores de sombra media. A continuación, use un poco de rosa (rojo mezclado con blanco) o naranja (rojo mezclado con amarillo) para pintar (puntear) el centro de la flor. Aplica este color más claro en el centro o los bordes de los pétalos, teniendo cuidado de no cubrirlos por completo.
paso 7
Para destacados: Con la brocha redonda pequeña y pintura blanca (o rosa muy claro o amarillo), toque y aplique hacia arriba hacia el centro de la flor, agregando pinceladas hacia la parte superior de las hojas y el extremo derecho del tallo. También puedes resaltar las puntas de los pétalos. Haz los toques finales que desees. ¡Y no olvides firmar tu creación!
Los 3 consejos de Wendy para ser una mejor pintora
- Ajusta tu mentalidad. Eres un artista y debes llamarte artista antes de comenzar. No insista en que su creación tiene que verse exactamente como el patrón; simplemente disfruta el proceso.
- Mucha gente tiene miedo de ocupar espacio en la pantalla; tú en realidad desear Toma asiento. Use suficiente pintura, aplíquela, extiéndala y no tenga miedo de arruinar las cosas. La composición se ve afectada por el tamaño.
- Revisa tus colores y asegúrate de mezclar siempre tres tonos diferentes para cada elemento. Por ejemplo, los pétalos tendrían tres tonos diferentes de amarillo que van de claro a medio a oscuro. Intenta que cada tono sea distinto de los demás.